أصفهان
يعود تاريخ سجاد أصفهان (أو أصفهان) إلى تقاليد عريقة بين السجاد الفارسي الذي يعود تاريخه إلى عهد السلالة الصفوية في القرن السادس عشر، والذي بلغ ذروته مع الشاه عباس، أعظم رعاة الفنون الفارسية التي لم تقتصر على إنتاج السجاد فحسب، بل شملت أيضاً صناعة الخزف والأعمال المعدنية واللوحات المنمنمة وزخرفة الكتب. وكانت هذه بداية ما يسمى بالعصر الذهبي الأول للسجاد الفارسي.
في نهاية القرن السادس عشر، اشتهرت أصفهان في أوروبا بفن صناعة السجاد. وفي عهد الشاه طهماسب (1524-1576)، أُنشئت الورش الملكية بشكل أساسي لتلبية احتياجات البلاط. وعندما تأسست العاصمة الصفوية في أصفهان في عام 1598، تحت حكم الشاه عباس الأول (حكم من 1587 إلى 1629)، تم نقل فناني النسيج الأرمن إلى حي الجلفة الجديدة، بالقرب من مجمع قصر الشاه عباس. وشملت صناعة النسيج المحلية متخصصين في الصباغة والنساجين والمطرزات الذين كانوا ينتجون أقمشة فاخرة للتصدير بشكل رئيسي تحت إشراف الدولة. وواصلت الورش الخاصة الموجودة في المراكز الحضرية مثل يزد وكاشان إنتاج المنسوجات للبيع داخل الحدود الفارسية وخارجها.
استلهم فنانو المنسوجات في أصفهان في القرن السادس عشر أفضل إنجازات الفنون الفارسية. وقد تأثروا بأشكال فنية أخرى ذات صلة بالتاريخ مثل فن الخط وزخرفة الكتب وأعمال الفسيفساء. كما استلهموا بقوة من الهندسة المعمارية لهذه المدينة الملكية. وقد استوحى المصممون أشكالاً زهرية منحنية دقيقة في سجادهم من الكروم المتصاعدة في مباني المدينة الشهيرة. أما اليوم، فإن التصاميم التي تُعتبر من كلاسيكيات السجاد القديم، مثل الأرابيسك والكروم المتشابكة والمزهريات وزخارف الصيد مستوحاة من العصر الذهبي الأول للسجاد الفارسي. وكانت الأعمال الأدبية الفارسية مصدراً آخر لإلهام منسوجات أصفهان. وقد صُوِّر الفن الأدبي الفارسي المعترف به الآن في جميع أنحاء العالم في السجاد التصويري أو التصويري الذي تم إنتاجه في أصفهان. وقد جعلت هذه الإلهامات من مختلف مجالات الفن سجاد أصفهان جذاباً وآسراً وكلاسيكياً بشكل استثنائي وفارسي كلاسيكي.
وبمرور الوقت، استُخدم السجاد المصنوع للقصور الصفوية كهدايا للقصور الملكية في البلدان الأخرى. وبهذه الطريقة، أصبح السجاد الأصفهاني يحظى بشعبية كبيرة لدى الملوك الأوروبيين وكان ممثلوهم في أصفهان يطلبون ذلك.
وبالتالي، في بداية القرن السابع عشر، بدأ الاعتراف بسجاد أصفهان لجمالياته وأصبح رمزاً للثراء. بالإضافة إلى الملوك، بدأ النبلاء الأوروبيون في اقتناء سجاد أصفهان لاستخدامهم الخاص وكهدايا. في ذلك الوقت، كان الطلب على السجاد الأصفهاني مرتفعاً وكان ذلك أوج شعبيته في أوروبا وظل كذلك حتى منتصف القرن الثامن عشر. ولكن في عام 1772 غزا الجيش الأفغاني بلاد فارس، مما وضع حداً للصفويين. تراجعت صناعة السجاد، ليس فقط في أصفهان، ولكن في أماكن أخرى من الإمبراطورية الفارسية. وهكذا انتهى العصر الذهبي الأول للسجاد الفارسي.
أصفهان، القرن 17
سجادة تصويرية بتوقيع أحمد الأصفهاني، 1900. تتوسط السجادة تمثال الشاه عباس في وسطها وأشكال أربعة ملوك آخرين من السلالة الصفوية حولها. بيعت في المزاد بمبلغ 16,250 جنيه إسترليني.
ولم تستأنف أصفهان تقاليدها في إنتاج السجاد إلا في نهاية القرن التاسع عشر، حيث استلهمت أصفهان من التصميم الكلاسيكي للعصر الصفوي. وقد استمر الفنانون الذين صنعوا سجاد أصفهان في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين في استخدام الأساليب والتقنيات التي طورها أسلافهم الكلاسيكيون، على الرغم من استخدام ألوان أكثر نعومة في كثير من الأحيان.
استمر نسج السجاد الأصفهاني العتيق عالي الكثافة في أواخر القرن التاسع عشر والقرن العشرين، محافظاً على الإلهام الأصلي والاهتمام بالدقة والتفاصيل. استُخدمت أجود المواد، بما في ذلك الحرير وصوف الحملان والأصباغ الطبيعية التي تجعل من سجاد أصفهان العتيق قطعة قابلة للاقتناء والاستثمار.
حدث ازدهار السجاد الأصفهاني في ما يسمى بالعصر الذهبي الثاني للسجاد الفارسي من خلال عمل فنانين رئيسيين. كان أهم فنانين رئيسيين معروفين في تلك الفترة قبل ثلاثينيات القرن العشرين هما آغا أحمد عجم وشورشي. وأصبح كلاهما يحظى بالاحترام لابتكار تصميمات تصويرية وصناعة سجاد عالي الجودة. تتميز التصاميم التي وضعها شورشي بالأنماط المعروفة باسم الشاه عباس والشجيرات وشجرة الحياة. تُعد تصاميم الشجيرات وشجرة الحياة مميزة وتُظهر المستوى الفني الرفيع لهذا المعلم في الفنون. ويتميز السجاد بحدائق مختلفة مع حيوانات مختلفة، وخاصة الطيور المنسوجة بدقة في كل من الحقل الرئيسي وحدود السجاد. ومن التصاميم الأخرى التي ابتكرها شوريشي تصميم الرصيعة المركزية التي تتوسطها رصيعة على طراز الشاه عباس على الخلفية والحواف. وقد أعاد شورشي تقديم هذا التصميم إلى أصفهان، وهو التصميم الذي لم يُستخدم منذ عهد الصفويين. ولكنه فعل ذلك في شكل أكثر دقة ودقة باستخدام خلفية ذات لون عاجي. وقد أثر هذا النمط ذو الخلفية الفاتحة اللون على العديد من فناني أصفهان الذين ما زالوا يستخدمون هذا التصميم حتى اليوم.
كان آغا أحمدي عجمي، بعد شورشي، فنان السجاد الرائد في أصفهان في فترة ما قبل الصيرفي قبل ثلاثينيات القرن العشرين. أصبح سجاده مشهوراً جداً وكان تأثيره كبيراً لدرجة أنه أثّر على جيل كامل من السجاد الأصفهاني، وأُطلق عليه اسم ”أحمدي“ تكريماً له. ومع ذلك فإن السجاد الذي يحمل توقيعه نادر جداً.
ابتكر أحمدي العديد من التصاميم. أحد التصاميم المعروفة هو تصميم الرصيعة مع أشجار نخيل الشاه عباس الرقيقة مع الزهور والأوراق والكروم. وهناك نمط آخر معروف آخر من السجاد الأحمدي وهو ما يسمى بتصميم شجرة الحياة مع الطيور والحيوانات. ويتميز سجاد شجرة الحياة الأحمدي بجودته العالية وقيمته في سوق التحف اليوم. ومع ذلك، كان تخصصهم هو الموضوعات التصويرية المستوحاة من شخصيات من التاريخ والأساطير الفارسية.
خلال الربع الثاني من القرن العشرين، كان هناك اثنان من أساتذة فن السجاد البارزين في أصفهان هما حكمت نجاد والحاج آغا رضا سيرافيان. كان حكمت نجاد فناناً معروفاً بإنتاج سجاد عالي الجودة بتصاميم زهرية مصنوعة على نطاق محدود. وقد صُنع إنتاج هذا الفنان حصرياً للملكية البهلوية لاستخدامه في قصورهم وتقديمه كهدايا ملكية للسفراء والمسؤولين الأجانب. سجاد حكمت نجاد موقّع باللغة الفارسية. وهي تُعتبر أعمالاً فنية حقيقية وتُقدَّر قيمتها في السوق اليوم كسلع استثمارية.
لوحة أصفهان بتوقيع حكمت نجاد من عام 1940. بيعت من قبل شركة النمسا للمزادات في فيينا مقابل 22,500 يورو
أصفهان بتوقيع م. حسين صيرفيان، 1950. بيع في مزاد كريستيز لندن مقابل 15,000 جنيه استرليني
كان الحاج آغا رضا سيرافيان (1881-1975) أستاذاً آخر من أصفهان. منح العمل الذي بدأه هذا الفنان عائلته أعلى سمعة في صناعة السجاد. في عام 1939، قرر هذا المصرفي المحترم والمستثمر وجامع التحف أن يدخل مجال صناعة السجاد. وبعد أن حصل على سجادتين غير مكتملتين من فنان كان مديناً له بالمال، أنهى رضا سيرافيان العمل المتبقي وشرع في السعي لتحسين معايير النسيج في ذلك الوقت. كان سيرافيان مبتكراً حيث ضاعف عدد العُقد ثلاث مرات من متوسط 270 عقدة في البوصة المربعة الواحدة إلى أكثر من 500 عقدة. وبالاستعانة بأفضل المواد والمصممين والفنانين، فتح السجاد الذي اشتهر به الصيرفيان، آفاقاً جديدة من خلال خلق معيار جديد للجودة والأناقة.
تُعتبر جودة أعمال هذا المعلم غير مسبوقة. أنتج سيرافيان سجاداً بزخارف الشاه عباس ومناظر طبيعية خلابة وزخارف نباتية دقيقة وزخارف صيد. وتشمل تصاميمه التصويرية مجموعة متنوعة من الطيور والحيوانات الغريبة والشخصيات البشرية. يتميز السجاد الصيرفي بمستوى عالٍ من الجودة بسبب خاماته. فالدعامة مصنوعة من الحرير والوبر مصنوع من صوف الحملان المستخرج من صدر الحيوان، وهو أجود أنواع الصوف المتاحة.
وسار أبناء سيرافيان السبعة وأحفاده ال 24 على خطاه واستمروا في إنتاج السجاد من نفس العيار. واليوم، أصبح اسم سيرافيان مرادفاً للفخامة والحصرية والجودة العالية. على مدى ثلاثة أجيال وعلى مدى ما يقرب من مائة عام من التقاليد، أنتج أسياد عائلة الصيرفيان، سجاداً يحمل أسمائهم ويتجاوز معايير الجودة التي يتمتع بها أسياد أصفهان الآخرون. سيظل الإرث الذي تركه أساتذة عائلة الصيرفيان باقياً من خلال إبداع فنهم الخالد.
فيجالي سجاد شرقيّة
نحمل إلى منزلكم أكثر من سجادة واحدة، نقدم لكم أعمال فنية نادرة على شكل سجاد.
تقديم خدماتنا
أنت محمي
حقوق النشر © 2023 Figalli Tapetes Orientais، جميع الحقوق محفوظة. تم تطويره بواسطة DLB Online بحب ♥.